今天想要介紹一個特別的當代基督教福音樂團:Half-Handed Cloud 。主唱是2014年,他們出了一張新的專輯《Flying Scroll Flight Control 》,曲風相當的有趣,引起我相當程度的注意。
樂團取名來自於歌手 John Ringhofer,其取此名稱的想法是來自於舊約的概念。這個團從2004年開始,陸續有幾張是在專輯Asthmatic Kitty錄音室合作完成。Asthmatic Kitty錄音室成立於1999年,出版的作品都具有一個特別的標誌(lebal),創辦人 Sufjan Stevens希望透過這個錄音室,標誌著協助藝術家能提出創作計劃,能完成獨特且藝術性的作品。 而Half-Handed Cloud樂團創辦人 John Ringhofer 以將藝術性與通俗性結合在一起的概念,與這個錄音間的理念不謀而合。
樂團取名來自於歌手 John Ringhofer,其取此名稱的想法是來自於舊約的概念。這個團從2004年開始,陸續有幾張是在專輯Asthmatic Kitty錄音室合作完成。Asthmatic Kitty錄音室成立於1999年,出版的作品都具有一個特別的標誌(lebal),創辦人 Sufjan Stevens希望透過這個錄音室,標誌著協助藝術家能提出創作計劃,能完成獨特且藝術性的作品。 而Half-Handed Cloud樂團創辦人 John Ringhofer 以將藝術性與通俗性結合在一起的概念,與這個錄音間的理念不謀而合。
《Flying Scroll Flight Control 》也是在Asthmatic Kitty錄音室錄音,而專輯中的整體音樂風格,我稱之為嗡鳴式的晃動音樂風格,意思是音樂幾個特別的元素組合在一起,以至於會有種嗡鳴晃動的不穩定感。我分析其產生晃動的創作概念,第一是他除了樂曲旋律本身之外,他使用錄音與混音的電子合成音效,加上有電子配器聲響效果,在雙聲道的喇叭中移動,於是會使人兩隻耳朵感受到音樂的流動;第二是他創作的音樂旋律,與節奏律動的斷裂與不完整,甚至創造一些不完美片段,以及拼湊各種音效與音響,產生出人全意外且不穩定的感覺。第三是獨特的和聲運用,相較流行芭樂式的和聲創作,這張專輯的音樂和聲有很多不和諧的地方,例如平行五度與平行四度,以及在和諧的三度平行中,刻意的出現七度或二度的不協和平行;另外灌常在和聲不協和的音響後,回到和諧的三六度音,在這張專輯中也較為少見,以至於會叫人感受強烈的不解決刺耳音響,以下列舉幾首專輯中曲目,簡介一下這樣的音樂特色。
專輯中每一首作品都不長,平均大概都只有一分鐘左右。在短短的時間內,以實境錄音、電子音樂與人聲,將曲子所有的特色,以相當明確與標題相符的概念,具體的呈現出來。例如主打曲<Flying Scroll Flight Control >一開始以電子音效創造出鳥叫的氛圍,接著有沙子的撞擊聲,逐漸加入實境錄音的風聲,一曲僅44秒就結束了;<Psychic Failure, Utmost Patience >一曲中,從頭到尾出現一個鋼琴的練習片段,一直到音樂終末,以一個未完成的半終止和弦作結,象徵一種不完整的概念。
另外一令人印象深刻的曲子<We Toil and Struggle>,樂曲開始由一個突強的鋼琴八度超低音的敲擊,緊接著人聲高音的不和諧的十一度和聲,加上鋼琴繼續有低音穩定且粗獷的節奏,也代表一種掙扎或緊張的狀態。
專輯音樂中最大的音樂特色是不平衡的節奏感,例如<Secret Wisdom Intervening>,整首樂曲風格的節奏基本上一直不斷的變化,透過三拍子與四拍子交錯的出現,平均以兩小節為一單位。旋律線條,我們可以稱之為三拍子與四拍子的旋律動機,使旋律一直被中斷,也使曲子旋律難以吟唱,也就是我所謂的拼湊的不穩定感。
專輯中我最喜歡的曲目是<Pneumatic Mystery Envelopes>這一首非常吸引我注意的作品,樂曲以背景,中景與前景的三層次的概念創作。從一開始電子的音效,以及似乎西塔琴的弦樂演奏,以單音動機D-F#-G貫穿作為整體性的背景固定型,接著開始以電子的節奏,貫穿各種樂器片段作為中景:如中琴,直笛,似乎還有西塔琴,敲擊樂器,電子調頻,甚至是音響破掉的聲音,加上最前景的主唱特色旋律,讓人整首樂曲都充滿著新鮮感,然後音樂短短的2分鐘迅速地結束,真是讓人意猶未盡呀~
另外一令人印象深刻的曲子<We Toil and Struggle>,樂曲開始由一個突強的鋼琴八度超低音的敲擊,緊接著人聲高音的不和諧的十一度和聲,加上鋼琴繼續有低音穩定且粗獷的節奏,也代表一種掙扎或緊張的狀態。
專輯音樂中最大的音樂特色是不平衡的節奏感,例如<Secret Wisdom Intervening>,整首樂曲風格的節奏基本上一直不斷的變化,透過三拍子與四拍子交錯的出現,平均以兩小節為一單位。旋律線條,我們可以稱之為三拍子與四拍子的旋律動機,使旋律一直被中斷,也使曲子旋律難以吟唱,也就是我所謂的拼湊的不穩定感。
專輯中我最喜歡的曲目是<Pneumatic Mystery Envelopes>這一首非常吸引我注意的作品,樂曲以背景,中景與前景的三層次的概念創作。從一開始電子的音效,以及似乎西塔琴的弦樂演奏,以單音動機D-F#-G貫穿作為整體性的背景固定型,接著開始以電子的節奏,貫穿各種樂器片段作為中景:如中琴,直笛,似乎還有西塔琴,敲擊樂器,電子調頻,甚至是音響破掉的聲音,加上最前景的主唱特色旋律,讓人整首樂曲都充滿著新鮮感,然後音樂短短的2分鐘迅速地結束,真是讓人意猶未盡呀~
目前樂團本身在 Berkeley, California 教會服事,樂團領袖也同時在其他兩個樂團中繼續嘗試新的音樂曲風,有機會我也會來介紹一下喔~
不知道是不是太冷門,我在網路上找不到這張專輯的歌詞以及單曲現場演出,但是我們可以透過其他曲目,欣賞一下這個有趣的音樂創作喔:John Ringhofer liv,另外我們可以看看這個樂團演出的實況:Half Handed Cloud live。
不知道是不是太冷門,我在網路上找不到這張專輯的歌詞以及單曲現場演出,但是我們可以透過其他曲目,欣賞一下這個有趣的音樂創作喔:John Ringhofer liv,另外我們可以看看這個樂團演出的實況:Half Handed Cloud live。
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