嫺琴・藝誌

今 天想要介紹一個特別的當代基督教福音樂團：Half-Handed Cloud 。主唱是2014年，他們出了一張新的專輯《Flying Scroll Flight Control 》，曲風相當的有趣，引起我相當程度的注意。         樂團取名來自於歌手     John Ringhofer ，其取此名稱的想法是來自於舊約的概念。這個團從2004年開始，陸續有幾張是在專輯Asthmatic Kitty錄音室合作完成。 Asthmatic Kitty 錄音室成立於1999年，出版的作品都具有一個特別的標誌（lebal），創辦人   Sufjan Stevens 希望透過這個錄音室，標誌著協助藝術家能提出創作計劃，能完成獨特且藝術性的作品。  而 Half-Handed Cloud樂團創辦人   John Ringhofer  以將藝術性與通俗性結合在一起的概念，與這個錄音間的理念不謀而合。           《Flying Scroll Flight Control 》也是在 Asthmatic Kitty錄音室錄音 ，而專輯中的整體音樂風格， 我稱之為嗡鳴式的晃動音樂風格，意思是音樂幾個特別的元素組合在一起，以至於會有種嗡鳴晃動的不穩定感。我分析其產生晃動的創作概念，第一是他除了樂曲旋律本身之外，他使用錄音與混音的電子合成音效，加上有電子配器聲響效果，在雙聲道的喇叭中移動，於是會使人兩隻耳朵感受到音樂的流動；第二是他創作的音樂旋律，與節奏律動的斷裂與不完整，甚至創造一些不完美片段，以及拼湊 各種音效與音響，產生出人全意外且不穩定的感覺。第三是獨特的和聲運用，相較流行芭樂式的和聲創作，這張專輯的音樂和聲有很多不和諧的地方，例如平行五度與平行四度，以及在和諧的三度平行中，刻意的出現七度或二度的不協和平行；另外灌常在和聲不協和的音響後，回到和諧的三六度音，在這張專輯中也較為少見，以至於會叫人感受強烈的 不解決刺耳音響，以下列舉幾首專輯中曲目，簡介一下這樣的音樂特色。         專輯中每一首作品都不長，平均大概都只有一分鐘左右。在短短的時間內，以實境錄音、電子音樂與人聲，將曲子所有的特色，以相當明確與標題相符的概念，具體的呈現出來。 例如主打曲＜ Flying Scroll Flight Control   ＞一開始以電子音效創造出鳥叫

最 近看了兩個戲劇製作，都是未成熟的北藝大學生的作品。一個是戲劇系學生畢業製作的劇本發表《上帝之子叛逆期》，一個是正在面對人生轉捩點的美術系學生的創作《＋一千零一頁～女孩與貓》。         看現場的表演藝術，有時候跟精神狀態很有關係。我看《上帝之子叛逆期》的時候是六月中，也是我最忙碌於學生的各種畢業製作和畢業典禮的時間。在東海的忙碌之餘，我想盡辦法把時間空出來，到台北一個教會的青年館，看了這一場表演。看《＋一千零一頁～女還與貓》的時間，是我七月忙碌告一個段落，正到台北出差，那天晚上我悠閒地搭著計程車，到了一個三十坪公寓裡，一個五坪大的木頭地板房間。然而兩齣戲卻都不謀而合的呈現出我的當時狀況和處境，也再次思考聖經中的一些議題。          簡單說說介紹這兩個劇本的內容：         《上帝之子叛逆期》創作者為北藝大的學生：羅諄。劇本描述耶穌跳過童年的那段青少年歲月，整齣戲是耶穌和聖靈的對手戲，他們兩個人像是好朋友又像是情人的親密對話。故事主軸我歸納大約有三條線，第一當年無論是那些想要朝拜耶穌或幫助耶穌的人，在耶穌成長中遭遇的不公義的對待；第二是耶穌面對各種試探的掙扎，包括偷搶拐騙，愛戀情慾，而抹大拉的馬利亞就成為最適合女主角；第三是耶穌對自己身份的認同與生涯定向的問題，劇本創造了一個另一個女性角色扮演聖靈，也代表耶穌在成長過程中的自言自語，都是在跟天父以及聖靈對話。在舞台的呈現部分，雖然整個劇本看似耶穌與聖靈女孩的對話，但是另外一個如同父親的角色，隨著兩人對話的內容具有動作與聲響。因此整個畫面看起來，隨時有三個人。似乎象徵著三位一體與耶穌一起經歷這個叛逆期。看似老父親的角色，演出了從博士，木匠，村民，到協助耶穌全家逃亡的馬大拉馬利亞之父，也似乎象徵著天父從起初到如今都沒有話語，但是始終看著伴隨著這一切的發生。         假設耶穌有叛逆期，那將是一個很有想像空間的事情，耶穌在面對因為自己造成的人間悲劇，有深深的悲哀～這也成了所謂的「叛逆」。叛逆期，是心理學家的一個說法，意思指這個階段的孩子自我意識的快速發展，對獨立，自主與自由有了迫切的需求。因此～是否可以這樣說，假設耶穌有叛逆期，那麼他正在尋找自我，並且極欲的尋求自主自由！他同樣在經歷一個過程，在三位一體的關係中，耶穌是否想要獨立？如果我們說耶穌可以有叛逆期，並且也真實的經歷過，那麼就真實